Videoclip oficial de la canción Howler Monkey de Meier & Erdmann Publicado en el sello Moniker Eggplant.
El video muestra un paisaje creado de forma sincronizada con la música. La generación de las imágenes se basa en el espectro del sonido. Las diversas bandas de frecuencias se han utilizado para definir algorítmicamente los parámetros visuales tales como geometrías, materiales y luminarias.
A través de este análisis sónico y descomposición espectral cada elemento y textura de la pista ha sido procesado visualmente.
Toda la secuencia se ha creado de una manera procesal donde la definición de cada parte se ha basado en integraciones matemáticas.
Para gestionar todo este flujo de datos trabajé con Processing y Blender. El complemento de Blender Sverchok ha sido la piedra angular en la creación y transformación de la geometría.
La idea inicial vino de la comprensión de la música como un viaje temporal, un paisaje cambiante que se percibe a través de los oídos. La canción Howler Monkey escrita e interpretada por Meier & Erdmann invita al oyente a recorrer lo subjetivo / individual y lo abstracto.
La evolución armónica de la pista se asocia con un lapso de tiempo de 24 horas experimentado en 290 segundos. Desde el amanecer hasta el amanecer, el video ofrece un viaje de ensueño que abre puertas para la contemplación y las emociones que el tema puede evocar.
Ha sido destacado en:
Giveitaspin: Revel in the sensational algorithmic video for "Howler Monkey" by Meier & Erdmann!
Prosthetic Knowledge: Howler Monkey
Creators: Every Sound in This Music Video Generates a Different CG Object, and It’s Mesmerizing
The Verge: This music video was created by an algorithm that turns sound frequencies into landscapes
El video muestra un paisaje creado de forma sincronizada con la música. La generación de las imágenes se basa en el espectro del sonido. Las diversas bandas de frecuencias se han utilizado para definir algorítmicamente los parámetros visuales tales como geometrías, materiales y luminarias.
A través de este análisis sónico y descomposición espectral cada elemento y textura de la pista ha sido procesado visualmente.
Toda la secuencia se ha creado de una manera procesal donde la definición de cada parte se ha basado en integraciones matemáticas.
Para gestionar todo este flujo de datos trabajé con Processing y Blender. El complemento de Blender Sverchok ha sido la piedra angular en la creación y transformación de la geometría.
La idea inicial vino de la comprensión de la música como un viaje temporal, un paisaje cambiante que se percibe a través de los oídos. La canción Howler Monkey escrita e interpretada por Meier & Erdmann invita al oyente a recorrer lo subjetivo / individual y lo abstracto.
La evolución armónica de la pista se asocia con un lapso de tiempo de 24 horas experimentado en 290 segundos. Desde el amanecer hasta el amanecer, el video ofrece un viaje de ensueño que abre puertas para la contemplación y las emociones que el tema puede evocar.
Ha sido destacado en:
Giveitaspin: Revel in the sensational algorithmic video for "Howler Monkey" by Meier & Erdmann!
Prosthetic Knowledge: Howler Monkey
Creators: Every Sound in This Music Video Generates a Different CG Object, and It’s Mesmerizing
The Verge: This music video was created by an algorithm that turns sound frequencies into landscapes
